בשיתוף עם דוקאביב.

הסרט הדוקומנטרי פול אוסטר: דיאלוג מתמקד בפן הפוליטי של הסופר פול אוסטר, כמו גם בפן הפואטי שלו, ומציג כיצד נאבק האמן למען חלומו האבוד של אמריקה דמוקרטית. מבעד לעיניו, אנו מתבוננים בשבעים שנות היסטוריה אמריקנית. הבמאית סאבין לידל נפגשת עם הסופר לשיחה אישית מאוד בביתו שבברוקלין, ניו יורק, ואוסטר מספק תובנות ביחס לילדותו ולהיסטוריה המשפחתית שלו. בסרט משולבים קטעים מהרומן האחרון שפרסם עד כה, 4321, לצד הביוגרפיה של אוסטר עצמו, והתוצאה היא דיאלוג מרתק בין הסופר לדמות שבדה.

במאית: סבין לידל

גרמניה 2018 |  53 דקות, | אנגלית, צרפתית וגרמנית, כתוביות בעברית

שלושים שנה אחרי שיצא לאור, עותק דיגיטלי חדש ומשוחזר של סרטו המופתי של אסי דיין, שזכה בפרס הראשון בפסטיבל הקולנוע ירושלים ובתשעה פרסי אופיר (בהם הפרס לסרט הטוב ביותר), כמו גם בציון לשבח בפסטיבל הקולנוע של ברלין.

מעניין לצפות במרחק הזמן וההתרחשויות - ברגע ההוא בו אסי דיין, מרכז את כל הסממנים המיתולוגיים של החברה הישראלית המתנקזים לפאב תל-אביבי קטן המהווה מעין מיקרוקוסמוס של ההוויה המקומית בראשית שנות ה-90, בלילה אחד.

ישראל 1992 | 100 דקות | עברית | תרגום לאנגלית

בשיתוף קרן הקולנוע הישראלי

בימוי ותסריט : אסי דיין

משחק: גילה אלמגור, שולי רנד, עירית פרנק, עזרא כפרי, שרון אלכסנדר, אביטל דיקר, סמדר קילצ'ינסקי, דני ליטני

מפיקים:  רפי בוקאי ויורם כסלו

הנשיונל גלרי לונדון מציע מבט חדש על אחד מהאמנים הגדולים ביותר בהיסטוריה – יוהנס ורמיר, מי שצייר את "נערה עם עגיל פנינה" המפורסם. התערוכה, "ורמיר ומוסיקה: האמנות של אהבה ופנאי", מתמקדת ביחסיו של ורמיר עם מוסיקה, אחת התמות הפופולריות ביותר בציור ההולנדי וחושפת מידע רב אודות אמן מרתק זה.

הסרט שצולם בלונדון, ניו יורק, וושינגטון, אמסטרדם, האג ודלפט, מוביל את הצופה דרך נקודות ציון בחייו של ורמיר ומזמין את הקהל לראות יצירות שלו ברזולוציה גבוהה ומרהיבה. בשיתוף עם סינמטק ירושלים

בימוי: פיל גרבסקי, בן הרדינג

בריטניה 2013 | 85 דקות | אנגלית | תרגום לעברית

כרטיסים אחרונים !

סוחבים משפחה של תנינים על הראש?
מה עושה חתול לבן שרוצה להיות שחור?

״תנינים על הראש״ (הספר והמופע) פרויקט של התזמורת הירושלמית המרנינה -מארש דונדורמה, שלוקחת אותנו למסע מוזיקלי בין ערבות אפריקה, מדרכות העיר הסואנות והמקלחת שמחכה לכולנו בסוף היום.

סיפורים מוזיקליים לתזמורת ולקריין והשחקן יואב יפת, המשולבים במוזיקה מקורית מאת שלושה מלחינים חברי התזמורת.  חגיגה אמיתית של מוזיקה.

מומלץ לגילאי 3 ומעלה

מוזיקה: מארש דונדורמה | בימוי: ירדן בר כוכבא | קריינות: יואב יפת

חברי התזמורת - חצוצרות: אבירן בן נאים, אלי פרמינגר, עידן רווה | טרומבונים: לואיזה סלומון, מעיין מילוא, ירון אוזנה | סקסופונים: יעקב גורנשטיין, דני ליבוביץ', אילון טושינר, אביתר לוי, אנטון פלקו | הקשה: דותן יוגב, נעה סגל, עודד אלוני, יובל קאופמן | סוזאפון: אודי רז

זוכה פרס התחקיר בפסטיבל ירושלים 22
ארבעה נערים פלסטינים ממחנה פליטים ליד בית לחם משחזרים את המחיר שהם משלמים מאז הלילה שבו נכנסו כוחות הצבא לביתם כדי לעצור אותם.
הסרט מתאר את השימוש במעצרי קטינים ככלי למימוש השליטה הביטחונית הישראלית מעבר לקו הירוק.
במשך שנים, בכל לילה נעצרים בגדה המערבית באשמת זריקת אבנים שני ילדים בממוצע. הם נחקרים, נשפטים ונשלחים לכלא, לעיתים למאסר ממושך.
הסרט מגולל את הסיפור של ארבעה מהם.

ישראל 2022 | 70 דקות | עברית ערבית , תרגום לעברית

Stage Talk

בתום ההקרנה תתקיים שיחה עם הבמאי דוד וקסמן

ב-2015 מלאו 125 שנה למותו של ואן גוך. במוזיאון המוקדש ליצירתו באמסטרדם ראו בכך סיבה טובה כדי לארגן מחדש את היצירות בגלריות. יוצרי הסרט ליוו את תהליכי העבודה וקיבלו גישה חסרת תקדים לאוצרות המוזיאון. זו היא הזדמנות מצוינת לראות על המסך הגדול את עבודותיו הנודעות של המאסטר, אמן גדול שלא תמיד הובן כהלכה. בשיתוף עם סינמטק ירושלים

בימוי: דיוויד ביקרסטאף

90 דקות | אנגלית, ספרדית וצרפתית, תרגום לעברית ולאנגלית

״חשוב לי שילדים יראו את ההצגה הזאת, כדי שהם ידעו שמחשבה וטוב ואנושיות יכולים לנצח. הם יכולים לנצח גם מלחמות.״ רונית קנו

לנועה ממש אין חשק לעשות עבודת שורשים. יש לה דברים הרבה יותר מעניינים לעשות. וחוץ מזה, לכל הילדים יש סבים וסבתות שיש להם סיפורי חיים מרשימים, ורק מסבא שלה לא שמעה סיפורים על חלוצים או גיבורים. לאט לאט ובעדינות, בעזרת מוסיקה חיה, צלליות, פסלי עץ יחודיים והומור, חושף סבא הוגו בפני נועה, סיפור מלא באהבה ואומץ, על תקופה בה השתולל הרוע בעולם, ועל הטוב הטמון בבני האדם. מחזה על אהבת אדם, כל אדם באשר הוא אדם.

הצגה מצויינת, מפתיעה ומרגשת, מלאה בדמיון, המצאה ומידות טובות, זוכת פסטיבל להצגות ילדים בחיפה 2020 : פרס ההצגה הטובה ביותר , פרס המוזיקה, ופרס עיצוב תאורה.

את ההצגה ביימה נעמי יואלי. על פי מחזה מאת שחר סיטנר ורונית קנו. מבית תיאטרון הקרון 
אורך ההצגה: כ-45 דקות

לגילאים 7 ועד בכלל

מוזיקה אהובה לסרטים ומתוך "פורגי ובס" של גרשוין לצד הקונצ'רטו האלמותי של מוצרט,
בנגינת הקלרניתנית הישראלית הבין-לאומית, שרון קם, קרן קגרליצקי מנצחת

בתוכנית:  

אלגר / סרנדה, אופ' 20
מוצרט / קונצ'רטו לקלרנית, ק' 622
גרשוין / מבחר קטעים בעיבוד לקלרנית ולכלי קשת
שוברט / סימפוניה מס' 5 , ד' 485

סדרה אינטראקטיבית בעריכתו והשתתפותו של הצ'לן והמנהל האמנותי צבי פלסר, בה מגיש את המוזיקה לצד התרשמויות ותובנות.

גיא בראונשטיין ומירי ימפולסקי יחברו לצבי פלסר בתכנית של שתי שלישיות מפסגת הרומנטיקה.

מנגנים:

גיא  בראונשטיין - כינור

צבי פלסר - צ'לו

מירי ימפולסקי - פסנתר

בתוכנית:

שומאן: שלישיית פסנתר מס' 1 ברה מינור, אופ. 63

ברהמס: שלישיית פסנתר מס' 3 בדו מינור, אופ. 101

שימו לב למחירים המיוחדים שלנו (לא כולל עמלת דיגיטל):

הנחה מיוחדת 90 ש"ח קוד קופון: מיוחדת 

ולסטודנטים 40 ש"ח קוד קופון: רימון (מותנה בהצגת כרטיס סטודנט בכניסה). 

המפגש השלישי  בסדרה המפגישה בין מורי ובוגרי מחלקת הג'ז ב'רימון' - להפקת מקור יחודית החוקרת שילובים מוזיקלים לא שגרתייים, בהשראה תכנים מעולם המדע המתחברים לעולמות המוזיקה, האלתור והג׳אז.

הזמן והתנועה הם קווי המתאר של החוויה האנושית כולה. על פי החוויה האישית, הזמן הינו קבוע ונע תמיד בכיוון אחד, ואילו התנועה יכולה להשתנות במהירותה וכיוונה. אך האם הזמן באמת קבוע ובלתי ניתן לשינוי? המונח הפיזיקלי ״זמן חלל״, שנולד עם תורת היחסות, מספר סיפור קצת שונה- כשנעים במהירות שונה, הזמן נע בקצב אחר.
היפ הופ וראפ פועלים באותה החוקיות- כאשר הראפר מרווח בין המשפטים בשירה שלו הזמן כמו מאט, וכאשר המשפטים דחוסים הזמן נע מהר יותר.
ראש מסלול ה-eJazz Institut של 'רימון' -הפסנתרן רונן שמואלי, והראפר סגול 59, מהאבות המייסדים של ההיפ-הופ הישראלי ומרצה ב'רימון', משתפים פעולה כבר מספר שנים בחיבור שבאילתור בין צלילים ומילים. במופע מיוחד בסדרה זו, הם יתנו פרשנות מוזיקלית לזמן ולתנועה ולכח שיש לאימפרוביזציה לעשות סדר בתוך אי-הסדר. מגובים בנגנים מצמרת הדור הצעיר בג׳אז הישראלי, רונן וסגול יקחו את הקהל למסע בחלל, עם גרוב שיגרום לכם לרקוד בכיסא וליריקס שיפעילו את התאים האפורים, במופע מוסיקלי ייחודי וחד-פעמי, שילוב מרתק בין היפ הופ לג׳אז.
רונן שמואלי- קלידים ופסנתר | סגול 59- שירה | אייל חי- סקסופון אלט | יואב גנור- בס | רון אבידן- תופים ותופים אלקטרוניים

על הנגנים:

רונן שמואלי פסנתרן, מלחין, מעבד וראש מסלול Jazz institute בבית הספר רימון. רונן מנהל את מסלול המצטיינים הזוכה להכרה בינלאומית ומנהל מוזיקלית שיתופי פעולה חובקי עולם של אמנים מוכרים יחד עם סטודנטים של בית הספר, במקביל לקריירה פעילה של הופעות במועדוני ופסטיבלי ג'אז בישראל ובחו”ל.

סגול 59 סגול 59 (חן רותם) הוא ממייסדי סצנת הראפ וההיפ הופ בישראל, ראפר ומוזיקאי מוערך, שהוציא עד כה 8 אלבומים. סגול מופיע רבות בארץ וברחבי העולם, ושיתף פעולה עם מגוון רחב של אמנים, מרביד פלוטניק, שאנן סטריט, אקו וטדי נגוסה ועד דנה ברגר, דן תורן, גבע אלון, רונה קינן ורבים אחרים. סגול מלמד קורסי ראפ והיפ הופ ברימון מאז שנת 2017.

אייל חי - סקסופוניסט, מלחין שירים ומורה ברימון. חזר לישראל לאחר 10 שנים בארה״ב בהן למד בברקלי והמשיך לקריירה בניו יורק. בנוסף להיותו מוזיקאי ג׳אז, מנהל קריירה כסינגר/סונגרייטר עם מעל למיליון השמעות בSpotify.
 

יואב גנור - בוגר הג׳אז אינסטיטיוט של רימון ובעל סטטוס של ״מוזיקאי מצטיין״ בצה״ל. מופיע עם הרכבי ג׳אז היפ הופ ופופ המובילים בישראל (אקו, אנה זק ועוד).

רון אבידן - בוגר הג׳אז אינסטיטיוט של רימון. מהמתופפים המבוקשים בישראל . ניגן והופיע עם ספי ציזלינג, חבר בהרכב Spirits, האנסמבל של שלומי אלון ועוד.

חן לוי ניהול אמנותי של הסדרה

חן לוי, מוזיקאית, זמרת ויוצרת. חן נולדה בעיר אילת ולאחר שירותה הצבאי התקבלה לאקדמיה למוזיקה ולמחול בירושלים למגמת המחול דווקא, אך האהבה הגדולה למוזיקה הביאו אותה לשנות כיוון ולהצטרף למסלול הג'אז של האקדמיה בו סיימה כמצטיינת דיקן והיא בעלת תואר ראשון ותעודת הוראה במסלול ביצוע ג׳אז. בשנים האחרונות חן הופיעה בארץ ובחו״ל בפסטיבל הג'אז של תל אביב, בפסטיבל יערות מנשה, בפסטיבל יפוג׳אז, ושיתפה פעולה עם אמנים כמו ברי סחרוף, סיון טלמור, להקת קולולוש, אייל מזיג, הראל סקעת, ביג בנד חיפה וחולון ועוד. במהלך 2018 שיחררה את אלבום הבכורה שלה הנושא את שמה ובו מנגנים כמה מהשמות הבולטים בסצנת הג'אז והאינדי בארץ- אביב כהן, עומר קליין, אברי בורוכוב ויונתן רוזן. האלבום זכה לתהודה ברחבי הרשת ופרגון אצל מבקרי המוסיקה.
בינואר 2020 אלבומה השני של חן ״״The two movements of life" יצא לאור וגם הוא זכה לביקורת מעולות והשמעות בכל תחנות הרדיו.
בנוסף, חן מנהלת את פסטיבל הג׳אז ״QueenTA Woman Jazz festival" בירושלים ואת מסלול הג'אז הווקאלי בבית הספר למוזיקה קלה ״רימון״ בו היא גם מלמדת קורסי אלתור ג׳אז ופיתוח קול.

ב-2013 נורבגיה חגגה את יום הולדתו ה-150 של אדוארד מונק. רבים מכירים את מונק בזכות יצירתו המפורסמת ביותר "הצעקה" אבל מכלול עבודותיו מציבות אותו כאחד האמנים הטובים ביותר בהיסטוריה. התערוכה "מונק 150" הוכתרה כתערוכה של פעם בחיים והציגה לצד ארבעת הוורסיות של "הצעקה", כ-220 יצירות נוספות. הסרט סוקר את מאחורי הקלעים של הקמת התערוכה, כמו גם מגיש ביוגרפיה מעמיקה של איש שנולד באמצע המאה ה-19 והיה עד למאורעות מרכזיים של המאה ה-20.

בימוי: בן הרדינג 

אורך: 90 דקות, בריטניה ( (2013,  אנגלית תרגום לעברית  

המפגש השני בסדרת שיחות בין סופרים למדענים מארח את אתגר קרת - סופר, תסריטאי, קומיקאי ובמאי, שספריו זכו להצלחה ביקורתית ומסחרית בינלאומית, ומעל ל-100 מסיפוריו עובדו לקולנוע.

פרופ' רועי עוזרי, פיזיקאי במחלקה לפיזיקה של מערכות מורכבות במכון ויצמן למדע. רועי חוקר אטומים קרים המשמשים, בין היתר, לבנית מחשב קוונטי אוניברסלי ולמדידות מדויקות. בנוסף רועי מכהן כסגן נשיא לפיתוח משאבים ותקשורת.

שיחה על גילוי והשראה, על מה שהתגלה ומה היה צריך לקלף או להסיר, כדי למצוא ולהמציא. בשיתוף הקהל.

הכניסה חופשית (על בסיס מקום פנוי),

נערך בחסות מרכז ברגינסקי לממשק בין מדע לרוח. 

החרם שהוטל על ברוך שפינוזה, הפילוסוף היהודי-הולנדי ששינה את המחשבה המודרנית, נחשב לאירוע מכונן ומסתורי בסיפורו של ההוגה הידוע. הבמאי דוד אופק יוצא למסע בין-יבשתי בעקבות שש סיבות שונות לחרם – בין אמסטרדם והאג, ניו יורק, ירושלים ותל אביב, הוא מגלה תגליות מפתיעות, ומשרטט קווים לדמותו של האיש שממשיך לסקרן את התרבות שלנו כל העת ברעיונותיו המהפכניים, הרוחניים והרדיקליים גם כיום.

מיזם 'העבריים' הוא מעבדת יצירה משובחת לסרטי תעודה ביוגרפיים, על כותבים וכותבות בולטים בשדה התרבות העברית והיהודית. יוצר המיזם- יאיר קדר, מזמין במאים מהשורה הראשונה ליצור סרטים שמשלבים סיפור ביוגרפי, תרגום של היצירה הטקסטואלית לוויזואליה קולנועית, מוזיקה מקורית ופרשנות אישית. סרטים מקוריים שמפגישים בין שירה וספרות, לבין תעודה וקולנוע, ומייצרים מחוות קולנועיות אמנותיות, למורשת העמוקה והמכובדת של כתיבה עברית. זהו הסרט ה-17 של המיזם. בימוי : דויד אופק

ישראל 2022 | 55 דקות | עברית, אנגלית והולנדית | תרגום לעברית

Stage Talk

לאחר ההקרנה' שיחה עם במאי הסרט -דויד אופק

שימו לב למחירים המיוחדים שלנו (לא כולל עמלת דיגיטל):

הנחה מיוחדת 90 ש"ח קוד קופון: מיוחדת 

ולסטודנטים 40 ש"ח קוד קופון: רימון (מותנה בהצגת כרטיס סטודנט בכניסה). 

סדרת ההופעות ״JAZZLAB" בניהולה האמנותי של המוזיקאית חן לוי, כוללת שלוש הפקות מקור ייחודיות בהן מורי ובוגרי מחלקת הג׳אז ב״רימון״- נותנים פרשנות
מוזיקלית לרעיונות מדעיים ומזמינים את הקהל אל מעבדת היצירה שעל הבמה.  בשיתוף פעולה עם מחלקת הג׳אז בבית הספר ״רימון".
מחיר מיוחד לסטודנטים: 40 ש"ח קוד קופון: רימון (בהצגת כרטיס סטודנט בכניסה) 

המפגש השני בסדרה מעמיק את הקשר בין רעש לבן לבין יצירתיות והשראה.
ניקולה טסלה הגה את המנוע החשמלי כשהוא שקוע בהליכה, הארי פוטר נולד במוחה של ג'יי קיי רולינג בעודה תקועה ברכבת, וארכימדס ניסח את חוק הציפה שלו בזמן רחצה באמבט. ההיסטוריה מלאה באנקדוטות על רעיונות פורצי דרך, שהפציעו במפתיע ממעמקי הלא-מודע. עדויות חדשות ממחקרים מציעות שיש רשת ענפה ברחבי המוח, ושפעילות חשמלית ברשת זו - גלי מוח המכונים ״גלי מנוחה״ – מעוררת את הופעתן של מחשבות יצירתיות.

פסנתרנית הג׳אז ומורה בכירה ב׳רימון׳ - קטיה טובול, תחקור מהיכן מגיעה אליה ההשראה לכתיבת קטע חדש, בהשראת המאמר ״רעש מאורגן הוא אבי ההמצאה״ (פרופ׳ רפי מלאך), מארחת בהופעתה את מאסטר הג'אז החופשי הסקסופוניסט אלברט בגר, ויחד עם הרכב הנגנים המצוין, ברק מורי על הבס וגלעד דוברצקי- מנגני ומורי הפרקשן המובילים בארץ וב׳רימון׳, יתנו הצצה לרגעי המנוחה הללו שנייה לפני שהיצירתיות בוקעת מתוכם.

המוזיקה בהופעה נעה כשם המחקר בין ״רעש מאורגן״, מוזיקה מולחנת, לבין חקר ספונטני ומאולתר של תווים, צלילים, רעיונות ריתמיים והרמוניים, תוך כדי תקשורת בין הנגנים שיוצרת חוויה של הרפתקה ויצירה על הבמה.

קטיה טובול- פסנתר | אלברט בגר- סקסופון | ברק מורי- בס | גלעד דוברצקי- כלי הקשה

על הנגנים:
קטיה טובול קטיה טובול -פסנתרנית, מלחינה ומחנכת. בוגרת בית ספר רימון, ו New School University שבניו יורק. הופיעה עם מיטב המוסיקאים בארץ, ביניהם ניתן למנות את אילן סאלם, עמית פרידמן, שי זלמן, יובל כהן ,אלון פרבר, עמיקם קימלמן, ג׳ס קורן, התזמורת הפילהרמונית הישראלית, אתי אנקרי, דין דין אביב ועוד רבים. טובול הופיעה במגוון פסטיבלים שונים בארץ ובחו"ל ומכהנת כמורה לפסנתר וללימודי ג’אז בבית ספר רימון ובאקדמיה למוסיקה ומחול בירושלים
אלברט בגר, מלחין ג'אז ישראלי, יוצר ונגן סקסופון וחליל, דמות מובילה בישראל ובעולם בסצנת האוונגרד והג'אז החופשי.  הקליט עד כה 17 אלבומי ג'אז מקוריים בהם מנוגנים קטעים שנכתבו ועובדו על ידו, שיתף פעולה עם מוסיקאים מהשורה הראשונה בארץ ובעולם. חבר בסגל ההוראה של החוג לג'ז בביס למוזיקה רימון וראש המסלול למוזיקה מאולתר לתואר שני באקדמיה למוזיקה ומחול בירושלים, מסלול מקורי ויחודי שאותו יזם ופיתח משנת 2007 ועד היום.ב2006 זכתה בפרס לנדאו לאמנויות הבמה וב2009 בפרס ראש הממשלה למלחינים.
ברק מורי הוא אחד מנגני הבס הטובים והמבוקשים בעולם כיום חזר לארץ לאחר שהות של 17 שנים בניו יורק, שיתף פעולה עם רבים מהשמות המובילים בג׳אז, כמו אריק ריד, בני גרין, פולה ווסט, ג׳ים רוטנדי, דיוויד הייזלטיין החצוצרן אבישי כהן(חבר ברביעייתו) הסקסופוניסט אלי דג׳יברי ועוד רבים אחרים.
גלעד דוברצקי- גלעד דוברצקי מוזיקאי מבצע ויוצר, המתמחה בנגינה על כלי הקשה ממקומות שונים בעולם. חולק את הבמה ואולפני הקלטות עם מיטב האמנים בארץ ובעולם. חי שנים רבות בניו יורק והסתובב בעולם עם מוזיקאים רבים ידועים. דוברצקי משתדל למקד את נגינתו באופן שהצבע, הגוון והטעם מעידים עליו ומייחדים אותו. בנוסף למופעים והקלטות חולק דוברצקי את הידע והניסיון שצבר בכיתות אמן, סדנאות ושיעורים.

ניהול מוזיקלי- חן לוי
חן לוי, מוזיקאית, זמרת ויוצרת. חן נולדה בעיר אילת ולאחר שירותה הצבאי התקבלה לאקדמיה למוזיקה ולמחול בירושלים למגמת המחול דווקא, אך האהבה הגדולה למוזיקה הביאו אותה לשנות כיוון ולהצטרף למסלול הג'אז של האקדמיה בו סיימה כמצטיינת דיקן והיא בעלת תואר ראשון ותעודת הוראה במסלול ביצוע ג׳אז. בשנים האחרונות חן הופיעה בארץ ובחו״ל בפסטיבל הג'אז של תל אביב, בפסטיבל יערות מנשה, בפסטיבל יפוג׳אז, ושיתפה פעולה עם אמנים כמו ברי סחרוף, סיון טלמור, להקת קולולוש, אייל מזיג, הראל סקעת, ביג בנד חיפה וחולון ועוד. במהלך 2018 שיחררה את אלבום הבכורה שלה הנושא את שמה ובו מנגנים כמה מהשמות הבולטים בסצנת הג'אז והאינדי בארץ- אביב כהן, עומר קליין, אברי בורוכוב ויונתן רוזן. האלבום זכה לתהודה ברחבי הרשת ופרגון אצל מבקרי המוסיקה.
בינואר 2020 אלבומה השני של חן The two movements of life  
יצא לאור וגם הוא זכה לביקורת מעולות והשמעות בכל תחנות הרדיו.
בנוסף, חן מנהלת את פסטיבל הג׳אז ״QueenTA Woman Jazz festival" בירושלים ואת מסלול הג'אז הווקאלי בבית הספר למוזיקה קלה ״רימון״ בו היא גם מלמדת קורסי אלתור ג׳אז ופיתוח קול.

סדרה אינטראקטיבית בעריכתו והשתתפותו של הצ'לן והמנהל האמנותי צבי פלסר, בה מגיש את המוזיקה לצד התרשמויות ותובנות.
אנסמבל הכולל את שני הצ'לנים המובילים בתזמורת הפילהרמונית הישראלית ואת הצ'לנית והיוצרת טליה ארדל – צ'לנית מובילה בתזמורת הסימפונית ירושלים. יחד עם צבי פלסר ירכיבו תכנית של יצירות מקוריות ועיבודים להרכב המיוחד הזה.

מנגנים

צבי פלסר, הרן מלצר, ליה חן פרלוב ואורי רון

בתכנית: צ'ייקובסקי, דביוסי, ברדנשווילי, טנסמן, פיאצולה ועוד..

סרטים רבים כבר עסקו בשנותיו האחרונות של פאבלו פיקאסו: האמנות, הרומנים, חוגי האמנים והידידים הגדולים.  הסרט פיקאסו הצעיר מתבונן על השנים המוקדמות שלו של פאבלו פיקאסו : שנות ההתבגרות והלימודים שהובילו להישגיו יוצאי הדופן. מלגה, ברצלונה ופריז משחקות תפקיד משמעותי במסע הזה, והסרט בוחן את השפעתם של המקומות בהם הוא חי וגדל על האמן, דרך עבודות ספציפיות מאותן שנים. הסרט גם בודק כיצד למד פיקאסו את אומנותו באמצעות התמקדות בשתי תקופות משמעותיות: התקופה הכחולה והורודה – אנחנו חוזרים אל שנת 1907 ואל יצירתו המשמעותית “העלמות מאביניון” – שהיכה בתדהמה את עולם האמנות ושינה אותו לבלי הכר, כשהיה בן 25 בסך הכל. בסיוע המוזיאונים של מלגה, ברצלונה ופריז, “פיקאסו הצעיר” מתבונן על דרכו של האמן אל פסגות יצירתו.

בימוי : פיל גרבסקי

אורך הסרט: 90 דקות אנגלית, ספרדית וצרפתית, תרגום לעברית ולאנגלית

פאבל שפורקל, וירטואוז הכינור הצ'כי בהגשה מלאת תשוקה של יצירת המופת מאת מנדלסון

מנגנים:

אוליבר ודר (גרמניה)

פאבל שפורקל כינור (צ'כיה)

בתוכנית:

אנדרה היידוּ I  דיברטימנטו לכלי קשת

מנדלסון I קונצ'רטו לכינור, אופוס 64

דבוז'ק  I רומנסה לכינור ולתזמורת, אופוס 11

סן-סאנס I סימפוניה מס' 2, אופ' 55

סרטו האחרון והטרי של הבמאי הצרפתי סדריק קלאפיש ("פריז פינת ניו יורק", "בחזרה לבורגונדי", "פודינג אירופאי"), מלא בתשוקה לאמנות, ריקוד ואהבה, בהשתתפותו של הכוריאוגרף הישראלי חופש שכטר, בתפקיד עצמו.

רקדנית בלט קלאסי הנמצאת בשיא הקריירה שלה ככוכבת של להקת הבלט של פריז, נפצעת ומגלה שככל הנראה לא תוכל לרקוד עוד, יוצאת מהעיר למסע במרחבים כפריים ומפגשים מקריים מובילים אותה למקום חדש.

מפגש בין העולם הישן הקלאסי, המאופק, הקפדני והשמרן, לעידן שבו יש חופש לביטוי אישי, לרגשות ולתשוקה.

צרפת ,2022 | צרפתית | 120 דקות
באדיבות בתי קולנוע לב. 

סרט שובה לב שלוקח את הצופה למסע דרך חייה של אחת מהנשים האייקוניות בהיסטוריה, פרידה קאלו.
היא היתה אמנית דיוקנאות עצמיים פורה, שהשתמשה בבד הציור כבבואה לכל שלבי חייה הסוערים, שלעיתים אף היו טרגיים. בעזרת תערוכות מרכזיות וראיונות עם אוצרי פרידה קאלו מכל העולם, הסרט בוחן את הסמליות והנושאים יוצאי הדופן בציורים האישיים האלה ומנסה להבין לעומק מי היא פרידה קאלו האמיתית.

סרט אישי ואינטימי המציג אוצר של צבע וחגיגה של חיים על המסך, מציע גישה חסרת תקדים ליצירותיה ומדגיש את המקורות ליצירתיות הקודחת שלה, החוסן והתאווה שלה לחיים, גברים, נשים, פוליטיקה ולמורשתה התרבותית.

בימוי: אלי ריי
שפה: אנגלית, ספרדית, תרגום לעברית ולאנגלית

אורך 90 , בריטניה (2020) אנגלית, ספרדית, תרגום לעברית ולאנגלית

בשיתוף סינמטק ירושלים. 

פינגווין קטן, אמיץ ושובב מאנטארקטיקה הרחוקה, עובר איתנו מסעות סביב העולם בדרך הביתה, בהם נגלה כמה רב הדמיון בינינו לבין היצורים המופלאים שלצידם אנו חיים על כדור הארץ.
שתי רקדניות ובעלי חיים שונים המגולמים בגופן, מחברים אותנו מחדש אל האדמה והטבע- בריקוד, בהומור ובאהבה לעולם.
תאטרון פיזי קסום וייחודי, שיצרה אביב הורוביץ  מבית היוצר של תאטרון הקרון.

היוצרת וההצגה זכו בציון לשבח על שפה ייחודית , פרס עיצוב התנועה , פרס עיצוב הבמה והאביזרים בפסטיבל חיפה הבינ"ל להצגות ילדים 2020.

לאחר ההצגה, למי שירצה,  שיחה עם היוצרת על ההצגה ועל עיצוב האביזרים.

כ-45 דקות, ההצגה מתאימה לגילאי: 4-8.

הוא מורה בשנת שבתון, היא בעלת בוטיק אופנה "יוקרתי", הם חיים באחת משכונותיה החדשות והמנומנמות של חולון בתחושת החמצה ופספוס. הבנות כבר עזבו את הבית והחופשה השנתית ברודוס, היא גולת הכותרת של חיי הנישואין שלהם  - עד לרגע בו סוכן דוגמניות, רווק , נהנתן ממיאמי המארח מסיבות קריוקי בביתו, עובר לגור בפנטהאוז בבניין המנומנם ומשנה את חייהם.

"הדמויות הן לבו הפועם של הסרט, מן הטריו המרכזי ועד שחקני המשנה. הליהוק לתפקידים הראשיים מושלם, כמו בחירת שיר שמרימה ערב קריוקי לדרגת מסיבה בלתי נשכחת. אשכנזי מפזר קסם אישי ומסכי עשן לסירוגין, שוקרון מבעירה כל פריים בתשוקה מרוסנת ובוז לנטולי קלאסה (כהגדרתה), וגבאי מזכיר מדוע הוא מגדולי השחקנים הישראלים בכל הזמנים. מדגדג להכתיר כל תפקיד שלו כמורכב בקריירה, והפעם האופן שבו הוא מפגין ביישנות של גבר שכבר שכח איך לקבל החלטה או מה הם רצונותיו הפרטיים, מציב את הצופים בצד שלו למן סצינת הפתיחה. כל דמות זוכה ליותר מסולו אחד ומתעגלת, או מקלפת שכבה, בכל מפגש עם רעותה". (אורון שמיר , גלריה 'הארץ')

זוכה פרס הביכורים ופרס חביב הקהל בפסטיבל הקולנוע ירושלים 2022 , אשר זכה בארבעה פרסי אופיר נוספים לפני ימים אחדים : ששון גבאי בפרס השחקן הראשי הטוב ביותר, ריטה שוקרון בפרס השחקנית הראשית הטובה ביותר, הסרט זכה גם בפרס אופיר למוזיקה המקורית הטובה ביותר ובפרס אופיר לפסקול הטוב ביותר  2022. 

ישראל 2022 עברית עם תרגום לאנגלית

אורך : 103 דקות 

שחקנים: ששון גבאי, ליאור אשכנזי, ריטה שוקרון, קובי פרג', אלמה דישי,  אריה צ'רנר, תימור כהן, קרן צור, תאלין אבו חנא, עופרי פוקס

בימוי: משה רוזנטל

מפיקה: אפרת כהן,  גאודמוס הפקות

באדיבות בתי קולנוע לב

הקונצרט האחרון בסדרה אינטראקטיבית בעריכתו והשתתפותו של הצ'לן והמנהל האמנותי צבי פלסר, בה מגיש את המוזיקה לצד התרשמויות ותובנות.
שתי סונטות לכינור ופסנתר ינוגנו ע"י הדואו הוותיק והאהוב של חגי שחם וארנון ארז
מנגנים: חגי שחם וארנון ארז ברסיטל
בתכנית:
בטהובן - סונטה מס. 9 אופוס 47 בלה מז׳ור - קרויצר
פורה - סונטה מס. 1 בלה מז׳ור אופוס 13

ערב במחיצת זמרת הסופרן הסוחפת, שתשיר מיצירות מוצרט וליגטי, לצד בכורה של יצירתו של מורן מגן, ע"פ ספרו הנודע של קלווינו 'הערים הסמויות מעין' בשילוב הקרנת אנימציה
אבנר בירון - מנצח
אליסיה אמו - סופרן (ספרד-שוויץ)
כרמלה ליימן - כינור
בתכנית:
מורן מגן הערים הסמויות מעין, בכורה
מוצרט רונדו לכינור ולתזמורת, ק' 373
ליגטי מסתרי המקאברי
מוצרט" הו, בוא, אל תתמהמה", ק' 492 - אריה מתוך נישואי פיגארו
דוניצטי "מבט זה פילח את ליבו של האביר" - אריה מתוך דון פסקואלה
מוצרט סימפוניה מס' 35, ק' 385, "האפנר"

ג'ון קסאווטס (1929-1989), יצר במשך 25 שנות קריירה קולנועית תריסר סרטים באורך מלא. בחזונו החלוצי ראה את היצירה הקולנועית כתהליך של חקירה עצמית, בקולנוע שלו נתן עדיפות לעיסוק העדין בדמויות, ברגשותיהן המודחקים וביחסים המורכבים ביניהן.
סרטיו מעלים שאלות כנות בנוגע לעולמו האישי ובד־בבד מזמינים את הצופים לחקור שאלות בנוגע למצב האנושי מתוך ניסיונם שלהם.
עבודתו כ'אוטר ' בעל חותם אמנותי ייחודי, שנחשב למייסדה של תנועה אמנותית רחבה שהתפתחה החל משנות ה־50 של המאה ה־20– הקולנוע האמריקני העצמאי.

שרה היא כוכבת תאטרון מפורסמת שמתקשה להשלים עם העובדה כי בגילה מאהבים צעירים כבר לא באים בקלות. אם לא די בכך, במחזה החדש בכיכובה עליה לגלם אישה בת גילה – שגם לה יש בעיה עם הריקנות, גם היא ספקנית ביחס לחיים ולקריירה.
מעין גרסה קסאווטסית ל"הכל אודות חווה".
ג'ינה רולנדס גדולה לא פחות מבטי דיוויס, אף כי אסכולת המשחק שונה בתכלית. יש כאן משברים, טראומות, אימה, זעם והשלמה - וכמו תמיד אצל רולנדס וקסאווטס - נוירוזה שיש בה אירוניה כמעט קומית, שהופכת את הסרט לחוויה מיוחדת.
בימוי: ג'ון קסאווטס
שחקנים: ג'ינה רולנדס, ג'ון קסאווטס, בן גזארה
שפה: אנגלית | תרגום לעברית

ארה"ב 1977 | 143 דקות | אנגלית | תרגום לעברית

במהלך סוף שבוע אחד, הקרנת חמשת פרקי הסדרה 'תמונות מחיי נישואין', עיבוד של חגי לוי ('בטיפול') ליצירתו של אינגמר ברגמן , עבור HBO.

לאחר הקרנת הפרק האחרון, שיחה עם היוצר והבמאי חגי לוי, על אינגמר ברגמן, חיי נישואין, גילוי ותהליך יצירה.

האירוע נערך בחסות קרן התרבות ע"ש ברברה ורוברט ריס
10/6
10:00 תמונות מחיי נישואין #1 +#2 אורך כל פרק שעה , 15 דקות הפסקה
21:00 תמונות מחיי נישואין #3+ #4 אורך כל פרק שעה , 15 דקות הפסקה

11/6​​​​​​
16:00 תמונות מחיי נישואין #5
17:15 StageTalk שיחה עם חגי לוי, יוצר הסדרה
ארה"ב 2021 | 60 דקות כל פרק | אנגלית | תרגום לעברית | 14+
הסדרה משודרת ב-YES HOT , וסלקום TV
הכניסה חופשית, מקומות לא מסומנים, הכניסה על בסיס מקום פנוי
האירוע נערך בחסות קרן התרבות ע"ש ברברה ורוברט ריס

בשיתוף סינמטק ירושלים

ב-2014 הוצגה בטייט מודרן בלונדון, ובמומה בניו יורק תערוכה של הנרי מאטיס, שהתמקדה בחיתוכי הנייר שלו. מסע אל לפני ואחורי הקלעים של התערוכה, עם פרשנות ותוספות מאלו שהכירו את האמן עצמו וממנהלי המוזיאונים ניקולס סרוטה מלונדון וגלן לאורי בניו יורק. לטובת הסרט נוצרו כמה קטעים נהדרים המשלבים בין כשרונה של זניידה יאנובסקי, הרקדנית הראשית של הבלט המלכותי ושל נגנית הג’ז קורטני פיין.
את הקריינות, אגב, מקריא השחקן סיימון ראסל בייל.
(אנגלית וצרפתית, תרגום לעברית ולאנגלית)

מהלך סוף שבוע אחד בעיר נאשוויל שבטנסי, מצטלבות דרכיהן של שלל דמויות: זמרי קנטרי, אָמנים, מעריצים ופוליטיקאים המעוניינים לשנות את פניה של ארה"ב. סרט מסחרר המציג אין־ספור סיפורים אנושיים קטנים כפסיפס של ארץ האפשרויות הבלתי מוגבלות. 160 דקות עם קית' קאראדין, לילי טומלין, ג'רלדין צ'פלין.

בכל שנה, מעלה מכון דוידסון לחינוך מדעי תחרות כישרונות ייחודית שבה מתמודדות ומתמודדים הופכים נוסחאות, משוואות וניסויים ליצירות אמנות, מנגינות ושירים. בהנחייתו של השחקן והקומיקאי דודו ארז ובשיתוף בית הספר למוזיקה רימון

קונצרט אינטראקטיבי הכולל מוזיקה ומחשבות בעריכתו של הצ'לן 
והמנהל המוזיקלי צבי פלסר. 
את הקונצרט נקדיש ליצירותיו של המלחין פראנץ שוברט. 
נתחיל עם מיניאטורה קטנה ועדינה לשלשיית מיתרים בה נחווה את הניואנסים הקטנים ביותר שבהם משתמש המלחין המיוחד הזה. השלישייה בפרק אחד בסי במול מז'ור נכתבה בשנת 1816 ומעולם לא הושלמה.אורכה כ-9 דקות בלבד.
את מרבית הקונצרט נקדיש ליצירה הגדולה והידועה - חמישיית המיתרים הידועה בכינויה חמישיית הצ׳לו.הכינוי מגיע מההרכב המיוחד והמקורי שבו לרביעיית המיתרים המסורתית - 
שני כינורות ויולה וצ׳לו - מצטרף צ׳לו נוסף (במקום ויולה).
היצירה הושלמה כחודשיים לפני מות המלחין בשנת 1828. משך היצירה כ-45 דקות.
מנגנים: רועי שילוח, גיא פיגר, אברי לויטן, אריאל טושינסקי וצבי פלסר.

רקדנים: פרופ' איתן גרוס, אוליביה הילד
זהו דואט ריקוד בין פרופ' איתן גרוס (המחלקה לבקרה ביולוגית) לאוליביה הילד, אמנית ורקדנית אוסטרית מוכשרת במיוחד.
המפגש הזה מעלה מחשבות חדשות הקשורות לתשוקה האמנותית של אוליביה ולתשוקה המדעית של איתן.
הדואט הוא הגשמת חלום עבור איתן שחשב להיות רקדן מקצועי לפני שנים רבות. אהבת חייו המדעיים הם המיטוכונדריות, תחנות הכוח של התאים שלנו, והדואט יכלול סרטון ומחשבות חדשות על המיטוכונדריה. איתן אובחן כחולה פרקינסון לפני ארבע שנים וריקוד על הבמה והגשמת חלומותיו הם חלק מדרכו להתמודד טוב יותר עם מחלתו.
הכניסה חופשית , מספר המקומות מוגבל

הרן מלצר | עליסה אברהם | גבריאל בייגל | צבי פלסר
בתוכנית:
מוצארט - פתיחה לאופרה-נישואי פיגארו
סן סאנס - אלגרו אפסיונטו
פיצנהאגן - אווה מריה אופוס 41
דבוז'אק - רונדו
ארוו פארט - פרטרס
פיצנהאגן - ואלסים קונצרטנטיים אופוס 31
אורך התכנית כשעה ורבע ללא הפסקה

רביעיית צ'לנים הוא הרכב שהולך ותופס תאוצה בעולם המוסיקה. להרכב עושר צלילי יוצא דופן ואפשרויות רבות לרפרטואר החל מיצירות מקוריות לצד עיבודים מעולים. התכנית Cellissimo מורכבת מיצירות אהובות וידועות לצד הפתעות ותגליות. 

לצד מוצארט והפתיחה לאופרה "נישואי פיגארו" תוצג יצירתו הייחודית והרוחנית של המלחין האסטוני - ארוו פרט "פראטרס" . הוירטואוזיות תגיע ביצירתו של הצ'לן הנודע פיצנהאגן שהיה הצ'לן המיועד של צ'ייקובסקי וכן תבוצע יצירתו "אוה מריה" תפילה מרגשת למקהלת צ'לנים. שני מלחינים שכתבו הרבה לצ'לו - דבוז'אק וסן סאנס גם הם יוצגו בתכנית. 
בין לבין נשוחח עם הצ'לנים, נכיר את הכלי ואת אורח חיי הצ'לנים. (ידעתם שכשטסים עם צ'לו צריך לרכוש מושב נוסף?? Mr. Cello)הצ'לנים בהרכב הם:
צבי פלסר - פרופסור באקדמיה למוסיקה ולמחול בירושלים,
הרן מלצר - המכהן כצ'לן הראשי בתזמורת הפילהרמונית הישראלית,
ושני תלמידים בכירים גבריאל בייגל ועליסה אברהם העושים לעצמם כבר שם בעולם המוזיקה

הפקת מקור של מרכז סוזן דלל

זהותם של חפצים, מצבים ואנשים, הופכת לנזילה. המציאות שניסינו לכתוב בלתי צפויה ומשכתבת את עצמה".

שמחים ונרגשים לארח את היצירה החדשה של ענבל פינטו, בהפקתו של מרכז סוזן דלל.

הכוראוגרפית ענבל פינטו, ממשיכה את שיתוף הפעולה היצירתי מזה שנים, עם הרקדנית מורן מילר. אליה מצטרף הרקדן והכוריאוגרף איתמר סרוסי שחזר מתקופה ממושכת באירופה. מאיה בלזיצמן, הצ'לנית והזמרת , יצרה מוזיקה מקורית לעבודה. בעבר שיתפו פעולה ביצירה 'פוגה' שזכתה לשבחים.

אורך המופע כשעה
 

After Party
לאחר המופע, שיחה עם הכוראוגרפית ענבל פינטו והמנהלת האמנותית של סוזן דלל- נעמי פרלוב

כוריאוגרפיה, עיצוב תלבושות, תפאורה ואיור קיר: ענבל פינטו
רקדנים יוצרים: מורן מילר, איתמר סרוסי | מוזיקה מקורית: מאיה בלזיצמן | עיצוב תאורה: תמר אור | אנימציה: דניאלה בוקור | אביזרים מיוחדים: ניר זעירי | ע. תלבושות: רינת אהרונסון | ניהול ייצור תפאורה: יונתן קנר | ניהול חזרות: דינה זיו | צילום: מיכל חלבין | ניהול טכני: חגי שלומוב | הפקה: רועי בדרשי

אבנר בירון מנצח
תום בן ישי סופרן
גיא פלץ בריטון
אנסמבל זמרי מורן ואנסמבל ססיליה

פורה רקוויאם, אופ' 48
בטהובן סימפוניה מס' 4, אופ' 60
בטהובן/ שירה אלגית, אופ' 18
ראוול/ שלושה שירים
מנחם ויזנברג/ מחווה למנדלסון
הרקוויאם השמיימי מאת פורה לצד הסימפוניה מס' 4 מאת בטהובן

 פרס עידוד היצירה על שמו של פרופסור עופר לידר הוא תולדה של חבירה בין ידידיו ומוקיריו במכון ויצמן למדע לבין אנשי ספרות, אמנים והוגים.

מכון ויצמן, במסגרת מפעל "שירת המדע", מעניק מידי שנה פרס למדענים, אשר לצד עבודתם, יוצרים וכותבים גם ספרות ושירה, ומוציא לאור שנתון המתמקד במרווחים ובאזורי המגע בין ספרות, אמנות ומדע.
התחרות מבטאת את הזיקה בין המדע לרוח, ומעודדת מדענים לעסוק ביצירה אמנותית.

ערב של שיר, הקראת היצירות הזוכות, הענקת הפרסים לזוכים ומוזיקה.

בהשתתפות: נשיא המכון – פרופ' אלון חן, פרופ' בני גייגר, פרופ' יצחק פלפל
מוזיקה: אלי מגן ועדי רנרט
 

שתי סונטות בקונצרט. הראשונה מוכרת פחות אך ראויה למקום של כבוד ברפרטואר של צ'לנים. הסונטה אופוס 4 של המלחין ההונגרי זולטן קודאי. קודאי הוא אחד מהמלחינים החשובים ביותר במאה ה-20. יחד עם חברו בלה בארטוק הוא עסק באיסוף, קיטלוג ותיעוד של מוסיקת עם הונגרית. הסונטה מורכבת משני פרקים. הראשון הוא פנטסיה המגוללת כמו סיפור אגדה עם דו שיח מיוחד בין הצ'לו לפסנתר בעוד בפרק השני נמצא את מוסיקת העם הוירטואוזית המקושרת למוסיקה ההונגרית המסורתית.

ברהמס כתב שתי סונטות לצ'לו ולפסנתר. הפעם נאזין לשניה אופוס 99 בפה מז'ור. יצירה נועזת ומוחצנת במיוחד בקטלוג של ברהמס. לסונטה ארבעה פרקים כאשר כל פרק הוא עולם בפני עצמו. גם כאן נשמע את השפעות המוסיקה ההונגרית הן בטקסטורות המזכירות כלים עממיים וכן במקצבים הייחודים למוסיקה ולשפה ההונגרית.

מנגנים:
צבי פלסר | צ'לו
מירי ימפולסקי | פסנתר
בתוכנית:
ז. קודאי - סונטה אופוס 4
י. ברהמס - סונטה אופוס 99 בפה מז'ור
אורך התכנית כשעה ורבע ללא הפסקה

קונצרט מס' שתיים מתוך סדרה אינטראקטיבית בעריכתו ובהשתתפותו של המנהל המוסיקלי והצ'לן צבי פלסר.

סדרה אינטראקטיבית של צלילים ומחשבות, בעריכתו ובהשתתפותו של המנהל המוסיקלי והצ'לן צבי פלסר, בה יגיש את המוסיקה לצד התרשמויות ותובנות.

קונצרט 1# שיאי רומנטיקה

מנגנים:
רועי שילוח | כינור
גיא בן ציוני | ויולה
אריאל טושינסקי | צ'לו
צבי פלסר | צ'לו
מירי ימפולסקי | פסנתר

בתוכנית:
אנטון ארנסקי - רביעייה מס. 2 אופוס 35 לכינור, ויולה ושני צ'לו,
רוברט שומאן - רביעיית פסנתר אופוס 47
אורך התכנית כשעה ורבע ללא הפסקה

קונצרט זה יוגשו שתי רביעיות רומנטיות. האחת אהובה וידועה - רביעיית הפסנתר של רוברט שומאן והשניה פחות מוכרת ובעלת הרכב יוצא דופן - רביעייה המורכבת מכינור, ויולה ושני צ'לנים. יותר מ 50 שנה מפרידות בין היצירות ( שומאן 1842, 1894ארנסקי )

את רביעיית הפסנתר כתב שומאן בתקופה של פרץ יצירתי מדהים שבו נכתבו כמה מיצירותיו הטובות ביותר. ברביעייה יש את כל מה שמייצג לנו שומאן. רומנטיקה, ליריות, כח - עצמה סונורית ורתמית סוחפת וכן גם.. קלארה. אשתו האהובה קלארה לבית וויק נמצאת איתנו בכל ביצוע. היא היתה הפסנתרנית המבצעת הראשונה לרביעייה ב1844.

ארנסקי הוא לא שם שגור בעולם המוסיקה. הוא התחיל בתור ילד פלא שהלחין יצירות כבר בגיל תשע. היה תלמידו של רימסקי קורסקוב ובהמשך הפך למורה דגול בעצמו - למשל של רחמנינוב וסקריאבין. הרביעייה עצמה - בהרכבה הלא שגרתי - מוקדשת לזכרו של צ'ייקובסקי שמת שנה לפני כן. בפרק הראשון נמצא את הצליל המיוחד של הכנסיה האורתודוקסית הרוסית. הפרק השני מבוסס על מנגינה של צ'ייקובסקי והפרק השלישי מציג את הנושא המפורסם - שיר עם רוסי - המשוייך להכתרת הצאר. גם בטהובן ומוסורסקי השתמשו במנגינה הרוסית המוכרת הזאת לפניו.

הנגנים בקונצרט הם חברים ותיקים. מימי ילדותם המשותפת בקורסים של היחידה לנגנים מחוננים בהדרכת הכנר אייזק שטרן במרכז למוסיקה ירושלים ובפסטיבלים רבים ברחבי העולם. הכנר רועי שילוח, הויולן גיא בן ציוני, הצ'לנים צבי פלסר ואריאל טושינסקי והפסנתרנית מירי ימפולסקי.

בשיתוף עם קרן הקולנוע הישראלי

הראשון בסדרת 'בכורה ישראלית' בשיתוף עם קרן הקולנוע הישראלי- הקרנה חגיגית ל'ויהי בוקר', סרטו של ערן קולירין ('ביקור התזמורת' ) המבוסס על ספרו של סייד קשוע,
זוכה הסרט הטוב ביותר בפסטיבל חיפה, והזוכה הגדול של פרסי אופיר.

סמי, עובד היי טק המתגורר בירושלים, חוזר עם אשתו ובנו לכפר שבו גדל לרגל חתונת אחיו ומגלה שלא הרבה השתנה בו, אביו עדיין חושב שיחזור לחיות בכפר,
החבר הכי טוב שלו עדיין מנסה להתעשר כדי לזכות באהובתו, והבריונים המקומיים עדיין מטילים אימה על התושבים.
אחרי החתונה, בדרך חזרה לירושלים, המשפחה מגלה שהכפר תחת מצור.

בדיוק כשחשב שמצא לו מקום ומיקום, הוא מוצא עצמו תקוע בכפר ונאלץ לבחון מחדש, את מי שהפך להיות .
הסרט הוקרן בבכורה עולמית בחודש יולי 2021 מסגרת פסטיבל קאן. בפסטיבל הסרטים הבינלאומי חיפה, זכה בפרס הסרט הטוב ביותר,
התסריט הטוב ביותר והשחקן הטוב ביותר. הסרט היה מועמד ל-15 פרסים בטקס פרסי אופיר לשנת 2021 וזכה ב-7 מהם, כולל פרס הסרט הטוב ביותר.

בתום ההקרנה, שיחה עם במאי הסרט, ערן קולרין . 

ישראל 2021| 101 דקות | עברית וערבית | תרגום לעברית

זלצבורג 1785

התכנית המוסיקלית של הקאמרטה, בסדרת "כלים וקולות" כוללת יצירות ידועות ואהובות לצד יצירות לא שגרתיות ומרתקות, כמה מהן בביצוע בכורה בישראל.

המנצח ריינהרד גֶבֶּל (גרמניה) בתוכנית שבמרכזה נגינת הבכורה לסרנדה מאת מ' היידן, לצד יצירות מאת מוצרט האב והבן.

בתוכנית: ליאופולד מוצרט: סינפוניה בסול מז'ור, מיכאל היידן: סרנדה ברה מז'ור, בכורה, ו. א. מוצרט: סימפוניה מס' 29, ק' 201

בצירוף הייחודי שבין נגינת הצ'לו והשירה שלה ותזמורת הצלילים הבוקעת מהתופים שלו,
כשהם חולקים תשוקה עמוקה למוזיקה ולהתנסות בז'אנרים ובחיבורים חדשים, העשייה המשותפת של מאיה בלזיצמן ומתן אפרת, ממזגת מודרנה ומסורת לכדי הפקה מוזיקלית וירטואוזית ומסעירה.
"סיפור אהבה ישן, של מי שמחפשים מקום ופינה משלהם בעולם, נוסעים אל עיר גדולה, מלאה אורות זורחים ואמנות, ומוצאים את התשובה בעזרת שירי הג'אז הקלאסיים של המאה העשרים "
מאיה בלזיצמן ומתן אפרת, משתפים פעולה מ-2012 ויצרו יחד ארבעה אלבומים וילדה :-)
במופע הזה שירי אהבה קלאסיים, המקבלים על ידם אינטרפטציה חדשה ומרעננת, ברוח המאה ה-21 .
המסגרת המינימליסטית של דואו הצ'לו תופים הקבוע- מתרחבת, ומקבלת תגבור של שלישיית כלי מיתר- ויולה ושני כינורות.
מאיה בלזיצמן צ'לו, שירה | מתן אפרת תופים | טלי גולדברג כינור | נועם חיימוביץ כינור | שולי ווטרמן ויולה
משך הופעה כ-70 דקות.